Те, кто ушли
 

Да....сколько известных, и я думаю ,не плохих людей ушло.......жалко так!!!!
а сколько ушло незвестных нам людей.....!!!!?????

Умер актер Владислав Галкин
 

В Москве скончался известный актер Владислав Галкин. По предварительным данным, он умер в 14:00 27 февраля от острой сердечной недостаточности. Актеру было 38 лет. Несколько дней назад Галкин выписался из больницы, где провел больше недели в связи с воспалением поджелудочной железы.

Ахренеть..........(((

Ну собственно вот полностью:

http://www.vesti.ru/doc.html?id=344388

Жаль человека, конечно... Всему виной, как это не странно, вино...

В Москве в ДТП погиб актер Юрий Степанов
В ночь на среду в результате ДТП на юго-востоке Москвы погиб известный актер театра "Мастерская Петра Фоменко" Юрий Степанов, передает агентство "Интерфакс".

По данным ГИБДД, около 0:45 среды автомобиль ВАЗ-2104, в котором ехал Степанов, ждал зеленого сигнала светофора на перекрестке улиц Люблинская и Шкулева, когда в него сзади врезалась "Мазда". Машину актера выбросило на встречную полосу, где она столкнулась с проезжавшим на высокой скорости автомобилем ВАЗ-2112.

Актер погиб на месте. По данным LifeNews, Степанов ехал в автомобиле "частника" домой из театра и сидел на правом переднем сидении. Водитель "четверки" не пострадал, как и остальные участники аварии.

Юрий Степанов родился 7 июня 1967 года в поселке Рысьево Иркутской области. В 1988 году, окончив с отличием Иркутское театральное училище, поступил на режисcерский факультет ГИТИСа, в мастерскую Петра Фоменко. Степанов - обладатель нескольких театральных премий, он участвовал более чем в десяти спектаклях "Мастерской Петра Фоменко". Известны роли актера в фильмах и сериалах "Время танцора", "Дом для богатых", "Привет от Чарли-трубача", "Гражданин начальник", "Штрафбат".

Юрий Степанов...поймал попутку. Пойди, угадай,- где тебя ждёт костлявая.

Юрий Степанов поймал судьбу... Ведь в этой аварии никто кроме него не пострадал по-серьезному. От четверки мало что осталось, мазда-виновница вообще отделалась легким испугом, тот, второй жигуль тоже. Значит , Степанов окончил свой путь...

Человек с Серебряной горы

Умер легенда хард-рока Ронни Джеймс Дио
16 мая скончался певец и автор песен Ронни Джеймс Дио - легенда хард-рока и металла, человек, заменивший Ричи Блэкмору Яна Гиллана и Дэвида Ковердейла, а музыкантам Black Sabbath - Оззи Осборна, причем не раз. Последние полгода Дио лечился от рака желудка. Ему было 67 лет.

Возможно, стороннему наблюдателю покажется, что Дио пребывал, так сказать, "на подхвате", в тени своих более именитых коллег, но это вовсе не так. Рокеры изучали азы металла и по его записям в том числе. Некоторые и вовсе называют Дио "крестным отцом" хеви-металла. Достаточно лишь заметить, что именно Ронни однажды ввел в моду показывать на концертах "козу". Этому жесту его научила бабушка-итальянка, которая выставляла вперед указательный палец и мизинец при виде цыган, тем самым оберегаясь от сглаза.
Музыкальная карьера Рональда Джеймса Падавоны, выросшего в городке Кортленд в штате Нью-Йорк, началась в конце 1950-х. Как водится, подросток играл модный в то время рокабилли в школьной группе The Vegas Kings, солируя на трубе. Вскоре он переключился на бас-гитару и собрал коллектив Ronnie & The Ramblers. "Бродяги" в вывеске сменялись "красными шапками" и "пророками", незыблемым оставался лишь Ронни.
Затем Ронни взял псевдоним в честь мафиози Джонни Дио, основал блюз-роковую группу Elf и запел. Вокальные данные Дио оказались столь мощными и впечатляющими (сам Ронни утверждал, что никогда в жизни не брал уроков вокала), что его тут же приметила группа Deep Purple и пригласила Elf выступать у себя на разогреве.
Когда в 1975 году Ричи Блэкмор вусмерть разругался со своими коллегами и покинул ряды Deep Purple, первым, о ком он вспомнил, стал Дио. Недолго думая гитарист рекрутировал весь состав Elf в свой новый проект, получивший название Rainbow. После первого альбома "Ritchie Blackmore's Rainbow" с такими ударными треками, как "Man on the Silver Mountain", "Catch the Rainbow" и "If You Don't Like Rock 'n' Roll", своенравный лидер разогнал всех музыкантов, оставив при себе только Дио, который стал полноправным соавтором Блэкмора, отвечая не только за тексты песен, но зачастую и за музыку.
Вместе певец и гитарист записали еще две пластинки - "Rising" (1976) и "Long Live Rock 'n' Roll" (1978) - с классическими хард-роковыми "Starstruck", "Stargazer", "Kill the King", "Long Live Rock 'n' Roll" и "Gates of Babylon".
В 1979-м Ричи Блэкмор решил поменять звучание Rainbow, сделав его более коммерчески привлекательным. Эта задумка не устроила Ронни Джеймса Дио, и он предпочел покинуть проект. Успешного вокалиста тут же пригласили в Black Sabbath, откуда только что сбежал Оззи Осборн. Ронни в буквальном смысле вдохнул новую жизнь в загнивающий и распадающийся на части бренд, записав вместе с Тони Айомми, Гизером Батлером и Биллом Уордом один из самых успешных дисков Black Sabbath "Heaven and Hell". Конечно, ему сложно тягаться с "Paranoid" или "Sabbath Bloody Sabbath", но платиновые статусы в США и Великобритании и любовь поклонников "Рай и ад" завоевал. Затем еще был отвергнутый критикой "Mob Rules" и концертный "Live Evil", который, к несчастью, рассорил музыкантов. Айомми и Батлер обвинили Дио в том, что тот якобы во время микширования пластинки тайно пробрался в студию, чтобы увеличить на записи громкость вокальных дорожек. Певец не сдержался, резонно заметив, что вряд ли его коллеги разбираются в вокальном мастерстве лучше него, и хлопнул дверью.
1980-е стали временем его собственного проекта, емко озаглавленного Dio. И если в прошлых проектах Ронни блистал на сцене в окружении не менее именитых звезд, то в Dio он стал уже единственной примой, под которую все заточено. За свою долгую жизнь Dio выпустили десять студийных пластинок, самыми успешными из которых в коммерческом плане стали "Holy Diver" (1983), "The Last in Line" (1984), "Sacred Heart" (1985), "Angry Machines" (1996) (см., например, такие треки, как "Holy Diver", "Rainbow in the Dark", "King of Rock and Roll", "Hungry for Heaven", "The Last In Line", "Rock 'N' Roll Children").
К началу 90-х Дио помирился с бывшими коллегами из Black Sabbath и даже записал с ними диск "Dehumanizer" (1992), который, впрочем, не имел большого успеха. Спустя 15 лет вокалист снова спелся с Айомми и компанией. Музыканты сочинили для компиляции "Black Sabbath: The Dio Years" три новых трека "The Devil Cried," "Shadow of the Wind" и "Ear in the Wall". Потом, когда "саббаты" в очередной раз разошлись с Осборном, они собрались в новый-старый проект, названный в честь их самого успешного альбома. Heaven and Hell успели издать в 2009-м один диск "The Devil You Know" и немало погастролировать, заехав, как в свое время и Dio, в том числе и в Россию, где у них очень много поклонников.
Ронни Джеймс Дио собирался и дальше играть и записываться с Heaven and Hell. Кроме того, у него были планы по воссоединению Elf и записи нового материала с ними. Однако все они были поставлены на паузу в ноябре прошлого года, когда у певца обнаружили рак желудка. Заболевание диагностировали на ранней стадии, поэтому поводов для беспокойства у фанатов было не слишком много. В марте жена и по совместительству менеджер музыканта Венди сообщила, что Ронни, прошедший курс химиотерапии, идет на поправку. А в апреле Дио появился на церемонии вручения премий журнала Revolver в Лос-Анджелесе, Golden Gods Awards, где он под овации зрителей был удостоен награды "Лучший вокалист". Однако болезнь в конечном счете взяла верх.
Коллеги покойного уже окрестили 16 мая черным днем в истории хеви-металла. В своих соболезнованиях музыканты отметили не только музыкальные заслуги Дио, но и его замечательные человеческие качества. Никки Сикс из Motley Crue назвал его добрейшим человеком, а Билли Корган из The Smashing Pumpkins - настоящим джентльменом и одним из величайших рок-исполнителей. Ричи Блэкмор отметил его уникальные вокальные данные, Слэш заявил, что музыка Дио будет жить вечно. А барабанщик Metallica Ларс Ульрих и вовсе написал открытое письмо покойному, в котором назвал его одной из главных причин, вдохновивших его на занятие музыкой. Поэтично подытожили Queensryche: "Ронни будет жить всегда, пока мы поднимаем вверх "козы". Человек с Серебряной горы всегда будет нашей радугой во тьме". http://www.lenta.ru/articles/2010/05/17/dio/

Вот это потеря :(

В Москве сегодня прощаются с Андреем Вознесенским...
 

Не стало одного из самых ярких шестидесятников - поэта Андрея Вознесенского. Он умер на 78-м году жизни дома после тяжелой болезни. Сын советского инженера, выпускник Архитектурного института предпочел строительству стихосложение, возводя дворцы из поэтических метафор.

Его первый сборник назывался "Мозаика". Собирая по крупицам особенности советской жизни, Вознесенский вызывал ажиотаж среди населения и гнев власть имущих. В 60-е годы он, подобно звездам эстрады, собирал стадионы.

"Его выпускают за границу. Правда, после встречи с Хрущевым, когда тот произнес: "Берите ваш паспорт и уезжайте". Вознесенского печатают только с разрешения ЦК", - вспоминает народный артист СССР Марк Захаров.

"Дай мне, Господь, второго…" - эти стихи Вознесенского Владимир Высоцкий впервые исполнил в спектакле театра на Таганке. Книга "Антимиры" стала настоящим песенным сборником.

Ученик Пастернака, собеседник Сартра, Хайдеггера и Пикассо, почетный член десяти академий мира, его автограф - первый на стене в кабинете руководителя театра на Таганке Юрия Любимова.

"Все богини, как поганки, перед бабами с Таганки" - экспромт, написанный с подачи тогдашнего министра культуры Екатерины Фурцевой.

Каждая песня на его стихи - бесспорный шлягер: "Плачет девушка в автомате", "Вслед за мной на водных лыжах", "Миллион алых роз".

Больше четверти века назад по его поэме в Ленкоме поставили спектакль "Юнона и Авось", на который до сих пор трудно достать билет.

Последние годы Андрей Вознесенский жил в Переделкине. Писал стихи, принимал друзей.

http://www.vesti.ru/doc.html?id=364882

Умер математик Владимир Арнольд
В Париже на 73-м году жизни умер известный российский математик, академик РАН Владимир Арнольд. Как передает Газета.Ру, он являлся членом Национальной академии наук США, Французской академии наук, почетным членом Лондонского Королевского общества.

Владимир Игоревич Арнольд (12 июня 1937, Одесса - 3 июня 2010, Париж) - советский и российский математик. Доктор физико-математических наук (1963). Академик Российской академии наук. Иностранный член Национальной академии наук США, Французской академии наук, почетный член Лондонского Королевского общества и др. Почетный доктор университетов Пьера и Мари Кюри (Париж), Варвика (Ковентри), Утрехта, Болоньи, Торонто, Комплутенсе (Мадрид). Президент Московского математического общества (с 1996 года). Был членом редколлегии журнала "Успехи математических наук". В 1995-1998 гг. занимал должность вице-президента Международного математического союза, затем был членом его исполнительного комитета. Председатель попечительского совета Независимого московского университета, главный научный сотрудник Математического института имени В. А. Стеклова РАН, профессор Университета Париж-Дофин. Ученик А. Н. Колмогорова.

Автор работ в области топологии, теории дифференциальных уравнений, теории особенностей гладких отображений и теоретической механики.


Арнольд известен своими работами в области топологии, теории дифференциальных уравнений, теории особенностей гладких отображений и теоретической механики. По состоянию на 2009 год Владимир Арнольд являлся самым цитируемым российским ученым.

Учился в московской школе № 59. Окончил механико-математический факультет МГУ (1959).
Будучи ещё 20-летним учеником Андрея Николаевича Колмогорова в Московском государственном университете, в 1957 году Арнольд показал, что любая непрерывная функция нескольких переменных может быть представлена в виде комбинации конечного числа функций от двух переменных, тем самым решив тринадцатую проблему Гильберта.
Окончив МГУ в 1959 году, Арнольд проработал в родном университете до 1986 года (в должности профессора с 1965 года), с 1986 года и до последних дней работал в Математическом институте им. В. А. Стеклова. В 1990 году ему было присуждено звание академика Академии наук СССР (с 1991 года Российской академии наук). Арнольд являлся одним из инициаторов выделения симплектической геометрии как отдельной дисциплины.

В. И. Арнольд известен своим ясным стилем изложения, искусно комбинирующим математическую строгость и физическую интуицию, а также простым и доходчивым стилем преподавания. Его публикации представляют собой всегда свежий и обычно геометрический подход к традиционным разделам математики, таким, как например, решение обыкновенных дифференциальных уравнений. В. И. Арнольд оказал большое влияние на развитие новых областей математики, опубликовав немало учебников. Однако книги Арнольда критикуются за наличие теорий, включающие утверждения, основывающиеся только на интуитивном понимании, без предоставления данных, необходимых для их доказательства.

В. И. Арнольд являлся известным критиком существовавших в середине XX века попыток создать замкнутое изложение математики в строгой аксиоматической форме с высоким уровнем абстракции. Он был глубоко убеждён, что этот подход — известный в основном благодаря активности французской школы Николя Бурбаки — оказал негативное влияние на преподавание математики сначала во Франции, а затем и в других странах.

До последнего времени В. И. Арнольд работал в Математическом институте им. В. А. Стеклова в Москве и в Университете Париж-Дофин. По состоянию на 2009 год он имел наивысший индекс цитирования среди российских учёных.

Арнольд скончался от перитонита, ставшего следствием неудачного, хотя и планового хирургического вмешательства.
Арнольду приписывается авторство многих задач, в частности, задачи о мятом рубле.

Мировую известность Арнольд приобрел будучи студентом третьего курса механико-математического факультета МГУ. Ему удалось доказать, что любая непрерывная функция нескольких переменных может быть представлена в виде комбинации конечного числа функций от двух переменных. На основе решения Арнольда Андрею Колмогорову удалось решить тринадцатую проблему Гильберта.

Скончался актер Лесли Нильсен

Американский актер-комик Лесли Нильсен скончался в возрасте 84 лет, сообщает в понедельник, 29 ноября, Agence France-Presse.

Как рассказал канадской радиостанции племянник Нильсена, актер скончался в воскресенье, 28 ноября, "в окружении друзей и членов семьи". Причины смерти комика не уточняются. Время и место похорон семья Нильсена пока не объявила.
Лесли Нильсен, родившийся в 1926 году в Канаде, впервые появился на экране в 1950-х годах, снявшись в нескольких телешоу и рекламных роликах.
В фильмографии Нильсена были картины разных жанров, в том числе фильм-катастрофа "Приключение "Посейдона"" (1972 год), однако известность актеру принесли роли в комедиях. Успешная карьера Нильсена - комедийного актера - началась после выхода на экраны в 1980 году фильма "Аэроплан". Всемирную известность Нильсену принесла также трилогия "Голый пистолет" (1988, 1991 и 1994 годы). В 2003 и 2004 годах Лесли Нильсен сыграл роль президента США в третьем и четвертом фильмах "Очень страшное кино".
Не менее успешной была и карьера Нильсена на телевидении. Актер дважды номинировался на премию "Эмми" - в 1982 году за роль в комедийном сериале "Полицейский отряд" ("Police Squad"), а в 1988 году за роль в сериале "День за днем" ("Day by Day"), где он выступал в роли специально приглашенной звезды. Старший брат Лесли Нильсена - Эрик, скончавшийся в 2008 году, с 1984 по 1986 год был заместителем премьер-министра Канады, напоминает AFP. У актера остались двое детей, рожденные во втором из четырех его браков.

Президент РФ Дмитрий Медведев выразил соболезнования родным и близким известного футболиста и спортивного комментатора, заслуженного мастера спорта СССР Владимира Маслаченко, который скончался в субботу на 75-м году жизни
http://news.yandex.ru/yandsearch?cl4...ta%2F137174%2F

Умерла поэтесса Белла Ахмадулина


Писатель Евгений Попов 29 ноября сообщил в своем "Живом журнале" о смерти Беллы Ахмадулиной. "Час назад умер великий русский поэт Белла Ахмадулина. Вечная память! Других слов пока нет", - появилось сообщение в блоге писателя.
Белла Ахмадулина родилась в 1937 году. В 1960 году она закончила Литературный институт, а первый ее сборник ("Струна") был опубликован в 1962 году. Следующий ее сборник - "Озноб" - вышел не в Советском Союзе, а во Франкфурте.
Ахмадулина принадлежала к поколению "шестидесятников", став одним из самых ярких его представителей. Наряду с ней в числе самых известных писателей-шестидесятников обычно называются Евгений Евтушенко, Андрей Вознесенский, Роберт Рождественский, Римма Казакова, Андрей Битов, Василий Аксенов и другие.
Ахмадулина участвовала (так же, как и Евгений Попов) в создании литературного альманаха "Метрополь", который вышел в 1979 году самиздатским способом в 12 экземплярах. В альманахе участвовали писатели, практически не допускавшиеся к официальной печати. "Метрополь" тут же стал известен в среде советской творческой интеллигенции и был перепечатан на Западе.
В 1993 году Ахмадулина подписала "письмо сорока двух", в котором известные литераторы требовали запретить "все виды коммунистических и националистических партий, фронтов и объединений".
Первым мужем Ахмадулиной был поэт Евгений Евтушенко, вторым - писатель Юрий Нагибин, третьим - художник и сценограф Борис Мессерер. Ахмадулина была членом Союза российских писателей, исполкома Русского Пен-центра и ряда других организаций. Она награждена несколькими орденами, в частности, "За заслуги перед Отечеством II степени" и "За заслуги перед Отечеством III степени". В 2004 году Ахмадулина стала лауреатом Государственной премии в области литературы и искусства.

Умер режиссер пятого эпизода "Звездных войн"


Американский режиссер Ирвин Кершнер (Irvin Kershner) скончался в возрасте 87 лет после продолжительной болезни. Об этом в понедельник, 29 ноября, сообщает Agence France-Presse со ссылкой на крестную дочь режиссера Адриану Сантини (Adriana Santini). Он умер в своем доме в Лос-Анджелесе.
Ирвин Кершнер родился в 1923 году. Более всего он известен как режиссер второй по дате выхода и пятой по сюжету "Звездных войн" части, "Империя наносит ответный удар" (1980 год).
После съемок эпизода знаменитой киноэпопеи Джорджа Лукаса, Кершнер поставил такие фильмы, как "Никогда не говори 'никогда'" (1983 год), в котором Шон Коннери в последний раз сыграл роль агента 007 Джеймса Бонда, и "Робот-полицейский 2" (1987 год) по комиксу Фрэнка Миллера. Отметим, что режиссер умер в субботу, 27 ноября, однако известно об этом стало только сейчас.

Актриса оперетты, театра и кино Татьяна Шмыга скончалась сегодня в Москве на 83-ом году жизни
О смерти народной актрисы СССР сообщили в Союзе театральных деятелей.
В конце января Татьяна Шмыга попала в реанимацию Боткинской больницы в отделение сосудистой хирургии. Она несколько месяцев страдала из-за проблем с сосудами. В связи с этим ранее она лишилась одной ноги.
Татьяна Шмыга родилась 31 декабря 1928 года в Москве. В 1953 году она была принята в труппу Московского театра оперетты и замечена с первой же роли — Виолетты в "Фиалке Монмартра" в постановке Ярона. Долгие годы она оставалась примой театра. На ее счету звездные партии в опереттах — Адель в "Летучей мыши", Валентина в "Веселой вдове", Анжель в "Графе Люксембурге". Знаменитая «Карамболина» на долгие годы стала визитной карточкой актрисы. В феврале 1965 году в театре прошла первая премьера мюзикла «Моя прекрасная леди» Лоу, где она сыграла роль Элизы Дулитл.
В кино Шмыга пришла в 1962 году и сначала сыграла эпизодическую роль в фильме Рязанова «Гусарская баллада». Шмыга стала непревзойденной исполнительницей целой плеяды героинь в советских музыкальных комедиях — таких, как «Белая акация», «Цирк зажигает огни», «Конкурс красоты», «Севастопольский вальс», «Поцелуй Чаниты».
Татьяна Шмыга — единственная в России актриса оперетты, получившая звание «Народная артистка СССР» и удостоенная Государственной премии России им. М. Глинки. Она награждена орденами «Знак Почета», «Трудового Красного Знамени» и "За заслуги перед Отечеством" III степени.

Подробнее: http://news.mail.ru/society/5258516/?frommail=1

Те, кто ушли
 

Как интересно начал....

Умер гитарист Гари Мур


Легендарный гитарист Гари Мур скончался в воскресенье, 6 февраля в возрасте 58 лет, сообщает телеканал Sky News.
Музыканта нашли мертвым в гостиничном номере на Коста-дель-Соль в Испании. По предварительным данным, он умер от сердечного приступа, передает BBC News.
Мур родился в апреле 1952 года в Белфасте и начал играть на гитаре, когда ему было восемь лет. Он выступал с группой Thin Lizzy, в которую его пригласили в 1974 году, а также сделал сольную карьеру. В его дискографии более 30 альбомов, последний из которых вышел в 2008 году. Пластинка называется "Bad for You Baby" и содержит не только песни самого Мура, но и композиции Эла Купера, Маккинли Морганфилда и Джей Би Ленуара.
В октябре 2010 года Мур приезжал в Россию и выступал с концертами в Красноярске, Владивостоке, Хабаровске, Новосибирске, Екатеринбурге, Перми, Ростове-на-Дону и в Москве в Государственном Кремлевском дворце. О месте похорон гитариста пока не сообщается. Музыканты Thin Lizzy выразили соболезнования по поводу смерти Мура на своей странице в Facebook.

Умерла Элизабет Тейлор


В США скончалась Элизабет Тейлор, сообшает Agence France-Presse со ссылкой на близкие к актрисе источники. Ей было 79 лет.
В середине февраля 2011 года Тейлор была госпитализирована в связи с сердечной недостаточностью. Актриса находилась в медицинском центре Cedar-Sinai в Лос-Анджелесе. В середине марта 2011 года некоторые СМИ сообщали, что состояние Тейлор позволяет ей принимать друзей в палате. Кроме того, в этом году день ее день рождения совпал с датой вручения "Оскаров". Актриса отметила праздник просмотром телетрансляции церемонии награждения премиями Американской киноакадемии. Элизабет Тейлор дебютировала в кино в 1942 году - в девятилетнем возрасте она снялась в фильме "Каждую минуту рождается человек" (There's One Born Every Minute). За свою карьеру Тейлор получила два "Оскара" как лучшая актриса первого плана - за роли в фильмах "Баттерфилд 8" (1960) и "Кто боится Вирджинии Вульф?" (1966). Кроме того, в 1992 году Американская киноакадемия отметила Тейлор почетной наградой имени Джина Хершолта

Умер автор лучшего блюзового альбома 2010 года


В Остине в Техасе умер джазовый пианист Пайнтоп Перкинс (настоящее имя - Джозеф Уильям Перкинс), сообщает BBC News. Музыканту было 97 лет.
Перкинс начал музыкальную карьеру как гитарист в 20-х годах прошлого века. Однако позже исполнитель получил травму руки и вынужден был переквалифицироваться в пианиста. В разные годы Пайнтоп Перкинс выступал с Айком Тернером и Мадди Уотерсом.
Перкинс трижды становился лауреатом премии "Грэмми". Впервые он получил эту награду в 2005 году за вклад в развитие музыки. Кроме того, в 2008 и 2011 годах ему вручали "Грэмми" в номинации "Лучший традиционный блюзовый альбом". Американская академия звукозаписи отметила пластинки Перкинса "Last of the Great Mississippi Delta Bluesmen: Live In Dallas" (2007) и "Joined At the Hip" (2010). Перкинс до последнего времени продолжал давать концерты в клубах Остина. В частности, на 2011 год он запланировал около 20 выступлений.

Умер музыкант Александр Барыкин

Певец Александр Барыкин, который скончался в субботу на 60-м году жизни, оставил после себя хиты и песни в репертуаре практически всех звезд советской и российской эстрады, а для многих стал "счастливым билетом" на сцену. РИА Новости 19:38
Как стало известно "Комсомолке", последний концерт автор хита "Я буду долго гнать велосипед" и других любимых народом песен дал в Новосибирске пять лет назад - на праздновании Дня города в Центральном парке. Комсомольская правда в Новосибирске 18:40
В субботу, 25 марта во время гастроллей в Оренбурге на 60м году жизни скончался известный певец, музыкант и композитор, создатель группы «Карнавал».

Умерла Людмила Марковна Гурченко
 

30.03.2011, Москва 19:59:16 В Москве скончалась актриса театра и кино Людмила Гурченко. Ей было 75 лет.

Актриса умерла дома - ей стало плохо, вызвали "скорую помощь", но медики оказались бессильны.

Л.Гурченко (род. 12 ноября 1935г., Харьков) - советская и российская актриса театра и кино, эстрадная певица. Народная артистка СССР (1983). Лауреат Государственной премии РСФСР им.братьев Васильевых (1976) и Государственной премии Российской Федерации (2004). Ее фильмография насчитывает около сотни лент.

Ужасно...

Настоятельно советую всем прочитать повесть Людмилы Марковны "Моё взрослое детство". Великолепно.

Я читал.

Я читала вот это:

http://www.libex.ru/detail/book63599.html

Из ссылки:

От издателя:
"Популярная киноактриса Людмила Гурченко рассказывает о трудном, голодном детстве в оккупированном фашистами Харькове, о первых шагах в искусстве, о тех истоках, которые питали ее дарование и помогли развиться творческой индивидуальности."
Предисловие Никиты Михалкова. Ч/б иллюстрации. Художественное оформление и рисунки Александра Адабашьяна.
Первая автобиографическая книга Л. Гурченко. Впоследствии не переиздавалась.

Воображаю, что теперь будет <...>
(с) М.А. Булгаков "Собачье сердце"

На ozon.ru зайдите. Аншлаг.

Грустно...
Впрочем, ничего нового.

P.S. Может, хоть переиздадут...

Садальский приоткрыл завесу тайны...все, кто пользуются стволовыми клетками в целях омоложения более 3-х лет не живут - из сообщений СМИ

22.04.2011 19:30 : Известный актер и режиссер Михаил Козаков скончался сегодня после продолжительной болезни

Он проходил лечение в одной из израильских клиник, а последнее время находился в хосписе. Ранее у известного актера обнаружили рак легких. О смерти Козакова нашей радиостанции сообщил актер Олег Басилашвили.

Российские зрители знают Козакова по многим известным советским и российским картинам: "Человек-амфибия", "Здравствуйте, я ваша тётя", "Любовь-морковь". Как режиссер, Козаков снял фильм "Покровские ворота". Последнее время он ставил спектакли и играл в театре "Русская антреприза Михаила Козакова".

Умер актер Александр Лазарев
На 74-м году жизни в Москве в понедельник скончался популярный актер кино и театра, народный артист России Александр Лазарев. Об этом ИТАР-ТАСС сообщили в Театре имени Маяковского.
http://www.vesti.ru/doc.html?id=449604&cid=7

В Калифорнии умер "лейтенант Коломбо"



Американский актер Питер Фальк скончался в своем доме в Беверли-Хиллс, Калифорния, вечером в четверг, 23 июня. Как сообщают CBS и Associated Press, эту информацию подтвердил официальный представитель семьи актера. Фальку было 83 года. Он страдал болезнью Альцгеймера.
Наибольшую популярность актеру принесла роль лейтенанта Коломбо в телесериале "Коломбо" ("Columbo"). Фальк играл в нем постоянно с 1971 по 1978 год, а также периодически с 1989 по 2003 год. Помимо США, сериал демонстрировался в 26 странах мира.
За свою карьеру Фальк получил пять наград "Эмми" (четыре из них - за роль Коломбо), а также дважды номинировался на "Оскар" (за фильмы "Корпорация убийство" и "Пригоршня чудес"). Питер Фальк был дважды женат, у него остались две дочери от первого брака.

Прикольный дядька был...:(земля ему пухом...

Спасибо, кэп!

Памяти Сергея Курехина

9 июля 2011 года исполняется 15 лет со дня смерти Сергея Курехина – выдающегося музыканта, признанного новатора и неподражаемого мистификатора. Он был одной из ярчайших фигур советского андеграунда 1980-х. В официальной прессе его называли "хулиганом-гением"; друзья и коллеги величали Капитаном.
Талант Курехина, посвятившего себя музыке с малых лет, с легкостью преодолевал любые границы и был востребован повсюду. Из консерваторских аудиторий он вступал на джазовые площадки, оттуда летел на сцену ленинградского рок-клуба, в телевизионные студии, киношные павильоны и далее во все остальные творческие пространства.
Курехин, кажется, без остановки искрил новыми идеями, ломал привычные шаблоны и устои и притягивал к себе таких же, как он сам, неординарных, свободомыслящих и креативных. Результатом этого стала "Популярная механика", авангардный оркестр мечты, объединивший чуть ли не половину рок-клуба - участников "Кино", "Странных игр", "Аукцыона", ДДТ, "Аквариума" и многих других коллективов, в том числе, например, симфонических и театральных. Современники относили перформансы "Поп-механики" к сильнейшим культурным переживаниям своего времени. Музыканты же признавались, что только под руководством Капитана им удавалось выходить за рамки собственных стилистик и образов и становиться полноценными творцами.
Идеи Курехина зачастую не встречали понимания у обывателей; для них они были слишком непривычными и вздорными. Курехин шокировал и раздражал, устраивая намеренные провокации. Чего стоит только один хрестоматийный "Ленин - гриб" - часовой сюжет телепрограммы "Пятое колесо", в ходе которого Курехин с абсолютно серьезным видом доказывал зрителям, что вождь мирового пролетариата является не чем иным, как грибом. Известно, что очень многие в Советском Союзе, доживавшем свои последние дни, приняли эту издевку за чистую монету.
Как истинный гений, он был противоречив, загадочен, не всегда понятен, но ярок, масштабен и притягателен. Таким он остался в воспоминаниях друзей, коллег и современников.
Артемий Троицкий:
http://img.lenta.ru/articles/2011/07...xin/pic002.jpgСергей Курехин. Фото предоставлено "Кушнир Продакшн"Курехин, конечно же, был заводилой. Несомненно, он был катализатором. Люди гораздо более популярные и известные, чем Курехин, они все плясали под дудку Курехина. Все они были - не скажу его марионетками, но скажу так, его поклонниками и ассистентами. Курехин был главный. Курехин был абсолютно уверен в себе. Курехин мог делать все, что угодно. Ему было достаточно щелкнуть пальцем, и выстраивалась шеренга или колонна в составе всего питерского андеграунда.
Он создал целую школу этого стебного самопиара и научил этому большое количество народа. Самые известные из них – это, наверное, покойный Тимур Новиков и Африка Бугаев.
Общеизвестно, что во время "Поп-механик" все шло вразнос. Сами артисты на сцене уже не понимали, что вокруг них происходит. А Курехин в эти мгновения как раз чувствовал себя, наверное, богом, создающим вселенную из хаоса. В эти минуты, я думаю, Сережка испытывал мгновения высочайшего кайфа. То есть он любил дойти во всем до конца.
Алла Пугачева:
Буквально за год до его смерти нас потянуло друг к другу… Приходит Серега, садится за стол, и в глазах такой чертенок озорной. И он сразу выбросил такой поток информации на меня. Я не могла понять, то ли он всерьез какие-то вещи говорит, то ли не всерьез. А потом, после все этого просто сказал: "Я просто хочу пообщаться. Я всегда хотел, но боялся". И я сказала: "Я, в общем, тоже хотела пообщаться". Он много говорил о том, что часто что-то делал шутки ради, а музыкальные критики тут же принимались это обсуждать, анализировать. В ту нашу встречу он предложил еще встретиться и обсудить, что мы можем сделать вместе. На следующий день мы даже вместе играли на рояле, и именно тогда я поняла, что не видела в нем никогда романтика. Он же, безусловно, им был.
Константин Райкин:
Курехина я узнал после скандально известного эфира "Ленин-гриб". Потом с тех пор я стал его ловить на экране, что-то про него пытаться узнать. Он был человеком обаятельным. Я с удивлением узнал, что он композитор. И с грустью подумал о том, что так много про него не знал. Я потом пару раз его увидел в Доме Искусств в Петербурге. Он для меня один из людей, с которыми у меня связано ощущение новой эпохи в нашей жизни, перелом в сознании. Он не просто эпатировал, он делал это талантливо. Если даже вспомнить тот эфир с Шолоховым: ведь как здорово, что можно посмеяться над тем, что нам кажется незыблемым. Вот это поразительно, в этом и есть ощущение воздуха свободы. Тогда это воспринималось так. И этот воздух свободы был связан с Курехиным.
Сергей Летов:
Россия - очень немузыкальная страна. Здесь на первом месте стоит слово. И музыка – это главным образом песня, у которой слова с аккомпанементом. Русский рок – это авторская песня с утяжеленным аккомпанементом. Или что-то глубоко вторичное. А Курехин прежде всего был музыкантом. У него тексты имели место сказки, они были не важны. Важна была музыка. Когда у нас начнут воспринимать музыку прежде всего, а слово как нечто дополнительное?! Наверное, из-за этого логоцентризма и непонятен Курехин. У нас музыканты-инструменталисты не важны. Кого все знают?! Того, кто пел. Кто не пел, тот в нашей стране непопулярен.
Люди тянутся ко всему необычному, они тянулись к Курехину. В стране ощущался огромный энергетический подъем. Все не кондовое, не советское, не попсовое, оно воспринималось на "ура". "Поп-механика" была одним из двух коллективов, которые приносили прибыль в Ленконцерте. Вторым коллективом была группа "Август", они играли хеви-металл. Вот они единственные рентабельные. Никакая не эстрадная, а авангардистская группа была популярная. Курехин чувствовал дух времени. И он ему соответствовал. Он был сыном своего времени.
Борис Гребенщиков:
http://img.lenta.ru/articles/2011/07...xin/pic003.jpgБорис Гребенщиков и Сергей Курехин в фильме "Два капитана 2"Альбом "Табу" был ужасным в том смысле, что Сережке хотелось играть на всех инструментах, на всем, что придумало человечество, а в его распоряжении было только плохое пианино, а если в концертных залах - то рояль препарированный. Вот это бесило его, конечно, очень сильно. Но мы это компенсировали, мы играли очень много разных вещей, мы играли и в "Аквариуме", и все его штуки, и всяческие джемы с какими-то free music исполнителями.
Жанр, в котором развивался Курехин, - провокация, провокация узких умов. Потому что люди заперты в своем аду, хотя их никто там не держит, и Сережка всю жизнь боролся за то, чтобы эти стенки разбить. 99,99 процента его гениального творческого потенциала уходило на разрушение стереотипов. Когда Сережка осуществлял любые проекты, от самых маленьких, вдвоем, до большого оркестра, он получал физическое удовольствие оттого, что он управляет корпусом людей и они осуществляют то, что он хочет, и получается бредятина, которая нарушает советскую серость. Его враг был советская серость, серость любого мышления. Советская серость, европейская серость. И концепции применялись только для того, чтобы как-то все это обосновать, держать вместе, не распугать людей. Несмотря на то, что он был библиофилом и хорошо знал массу эзотерических вещей, удовольствие получаешь не от процесса восприятия эзотерических вещей, а от процесса их осуществления, внедрения. Вся эзотерика заключалась в том, что он был взрывом, который сбивал координаты огромного количества сотен тысяч людей. Думаю, что от этого он получал удовольствие.

Умер исполнитель роли Хайтауэра из "Полицейской академии"

Актер Бубба Смит, сыгравший роль Мозеса Хайтауэра в фильмах "Полицейская академия", был найден мертвым в собственном доме в Лос-Анджелесе. Об этом сообщает CNN. На момент смерти, причины которой пока не установлены, актеру было 66 лет.

Чарльз Аарон Смит (именно так по-настоящему звали актера) родился в Техасе 28 февраля 1945 года. Его отец был тренером школьной команды по американскому футболу, поэтому юный Бубба с самого детства увлекся этим видом спорта.
В 1967 году молодого человека (рост свыше 2 метров и вес свыше 100 килограммов) взяли играть в Национальную футбольную лигу. В разное время он играл за "Балтимор Кольтс", "Окланд Рейдерс" и "Хьюстон Ойлерс". С "Кольтс" он выиграл "Супер Боул V". В 1975 году Смит после серьезной травмы колена ушел из спорта и занялся актерской карьерой. Он начинал с небольших ролей в сериалах, включая, например, оригинальных "Ангелов Чарли". Самой известной его ролью стала роль Мозеса Хайтауэра в фильмах "Полицейская академия".

был у меня винил поп-механики, совершенное безумие

Муамма́р бен Мухаммад Абу Менья́р Абде́ль Саля́м бен Хами́д аль-Кадда́фи
 

20 октября 2011 года, в СМИ появилась информация от Национального переходного совета Ливии, что Каддафи пленён. По словам Абделя Маджида Каддафи был ранен в обе ноги.

Сообщается, что Каддафи умер от ран полученных во время его захвата неподалёку от его родного города Сирта утром 20 октября 2011 года

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%...80.D1.82.D1.8C

Умер актер Лев Борисов


В Москве на 78-м году жизни скончался актер театра и кино, народный артист России Лев Борисов. Об этом сообщает РИА Новости. Собеседница агентства в Союзе кинематографистов пояснила, что у актера было больное сердце, а с октября он находился в больнице.
Лев Борисов родился 8 декабря 1933 года в городе Плес Ивановской области. В 1954 году он дебютировал в кино, снявшись в роли десятиклассника в фильме "Аттестат зрелости". Среди других его фильмов - "Баллада о солдате" (1959), "Судьба человека" (1959), "И снова Анискин" (1978), "Ширли-мырли" (1995). В 2000-2003 годах Борисов играл роль криминального авторитета Антибиотика в телесериале "Бандитский Петербург".
Будучи выпускником Театрального училища имени Бориса Щукина, с 1987 года Лев Борисов работал в Московском драматическом театре имени М.Н. Ермоловой. Особой популярностью пользовались такие спектакли с его участием, как "Приглашение на казнь" (1989), "Мария Стюарт" (1996) и "Прибайкальская кадриль" (1999). Прощание с Борисовым пройдет в четверг, 17 ноября, в Большом зале Дома кино

Скончался исполнитель роли Кости Иночкина

В Москве в четверг, 22 декабря, на 62-м году жизни скончался актер театра и кино Виктор Косых, сообщается на сайте Союза кинематографистов России.

Наибольшую известность Косых получил за роль Кости Иночкина в комедии Элема Климова 1964 года "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен", ставшую первой работой актера в кино. В пятнадцать лет Виктор Косых снялся в роли Даньки в приключенческом фильме Эдмонда Кеосаяна "Неуловимые мстители". Затем последовали два не менее успешных продолжения ленты с участием тех же героев - "Новые приключения неуловимых" (1966 года) и " Корона Российской империи, или Снова неуловимые" (1971 года).

http://img.lenta.ru/news/2011/12/22/kosykh/picture.jpg

Виктор Косых закончил Московское погранучилище, а затем актерский факультет ВГИКа, где учился под руководством Сергея Бондарчука. В общей сложности актер снялся примерно в сорока фильмах. Последними работами Косых стали фильмы "Диверсант", "Почтальон", "Найди меня" и "МУР".

Помимо актерской деятельности Виктор Косых занимался спортом, имел звания мастера спорта по самбо и конкуру.

Умер легендарный разведчик

http://alifon.livejournal.com/307354.html